Как только 11 лет назад появился скоростной Интернет начал утолять свой киноманский голод так сказать: отсматривал все фильмы, которые давно хотел посмотреть, но доступа к ним не было, отсмотрев, стал составлять список всех культовых и знаковых фильмов (Крестный отец, Охотник на оленей, Таксист и прочее), даже тех, которые мне неинтересны, но это уже больше для галочки, чтобы быть подкованным в киноманской теме и улавливать отсылки к ним, (Гражданин Кейн, Доктор Стрейнджлав, 12 разгневанных мужчин, Носферату (1922), Дракула (1931), Франкенштейн (1940), Сталкер, Солярис), также проходился по спискам лауреатов Оскара от 70-х до 00-х, Топ-250 Имдб, работам культовых и любимых режиссеров (Спилберг, Коэны, Финчер, Земекис, Скорсезе и пр.). Все по спискам так и не отсмотрел конечно, ведь это нереально, но отсмотрев порядка 2500 фильмов, решил вернуться к отсмотру только того что интересно на определенный момент, новые фильмы всегда стараюсь посмотреть в кинотеатре.
С прошлого года... читать дальше и обсудить
Комментарий дня
Статус «Я один замечаю теч...» (автор Тимур Менглиев)
Сейчас комментируют:
MAИN_8 комментирует фильм Александр
Посмотрел режиссерскую версию та которая идет 3 с половиной часа. Что ж по сравнению с прокатной как говорится небо и земля, хронология событий переставлена, какие то сцены добавлены(особенно в сценах битв, всё стало более кровавее и жёстче), какие то удалены, получилось совсем другое кино. Видимо Стоун хотел такую версию изначально и он прав, фильм воспринимается совершенно по другому, логичнее, более зрелищнее. Всетаки Фаррел потрясающе сыграл(особенно это чувствуется когда смотришь фильм в оригинале без нашей озвучки). Недооцененный фильм, почти шедевр!
Сергей комментирует фильм Чужой против Хищника
Мне этот фильм очень понравился. Красочные драки, интересный сюжет. В общем +10
kinoanimas комментирует фильм Чужой против Хищника
Глянул тут первого ЧПХ. Ну в общем нормально - на семерочку. Тут не как во второй части "Монстры в селе Кукуево", а скорее "Монстры в форте Баярд".:)
Potap комментирует фильм Гарри Поттер и узник Азкабана
Очень Скучная Часть!
Как-то не по маслу. Я чуть не заснул!
Ладно, я фанат Гарри Поттера, который все-таки может высказать своё мнение, я обязан любить фильм! Теперь все таки надо все сказать:
- Скукотень
- Но понравилось!!!
- Как ни крути обожаю ГП!
- Может быть, ролик свой создам!
- Но скукотень!
Как-то не по маслу. Я чуть не заснул!
Ладно, я фанат Гарри Поттера, который все-таки может высказать своё мнение, я обязан любить фильм! Теперь все таки надо все сказать:
- Скукотень
- Но понравилось!!!
- Как ни крути обожаю ГП!
- Может быть, ролик свой создам!
- Но скукотень!
Xpand12901 комментирует фильм Ван Хельсинг
Отличный фильм!!! Не любитель этого жанра, но этот зацепил за душу!!
Ворона комментирует фильм Ван Хельсинг
Обожаю этот фильм! Особенно всех трех вампирш(Ворону, Алиру и Маришку). Как и в жизни я сторница зла.
морской Дьяволл комментирует фильм Троя
"Трою" почему-то хочется обозвать пустышкой. Не знаю, почему. Вернее, знаю, но не знаю, почему оцениваю ее НАСТОЛЬКО категорично. Гомер, посмотрев такой фильм, получил бы инфаркт. Историчности - никакой (ну откуда у спартанцев прямоугольные римские щиты-скутумы, а у троянцев - вообще средневековые рыцарские доспехи?!), главный герой - бандит-наемник... Да и смысловой нагрузки фильм особенно не несет. Фильм держится только на обаянии актеров, исполнивших главные роли. Эх, хоть бы сняли оригинально, а то получился типичный голливудский боевик с небольшой примесью истории и мистики. Без обид. Если кто-то считает, что я не прав, пусть меня опровергнет.
Vedmaka комментирует фильм Готика
Особого восхищения фильм не вызывает, к тому же название себя не оправдывает. Этому фильму пошло бы что-то вроде "Психушка", но не более. Ничего готично в этом фильме нет, однако построение сюжета и достточно необычная его концовка вызывают определенный интерес. Очень радует прекрасная игра Хэлии Бери и Пенелопы Крус, которую не сразу узнаешь в столь неожиданном образе.
морской Дьяволл комментирует фильм Последний самурай
"Последний самурай" - Это, мо-моему, единственный известный мне исторический американский фильм с главным героем американцем, где никто не кричит: "да здравствуют штаты! Да здравствует демократия! Врагов демократии - расстрелять!" И это радует.
Фильм очень сильный. Во время просмотра последней батальной сцены, в которой японские солдаты снимают фуражки и встают на колени перед геройски сражавшимся и в итоге погибшим под шквалом пушечного огня войском самураев, у меня даже слезы на глаза навернулись. И, конечно, идея - живи в ногу со временем, но при этом не забывай о прошлом своей страны, об истоках своей культуры. Классный фильм, таких в истории кино мало.
Фильм очень сильный. Во время просмотра последней батальной сцены, в которой японские солдаты снимают фуражки и встают на колени перед геройски сражавшимся и в итоге погибшим под шквалом пушечного огня войском самураев, у меня даже слезы на глаза навернулись. И, конечно, идея - живи в ногу со временем, но при этом не забывай о прошлом своей страны, об истоках своей культуры. Классный фильм, таких в истории кино мало.
Dark Mordor комментирует фильм Трудности перевода
Да, как-то не за что мне говорить спасибо. Оскар в номинации лучший оригинальный сценарий - веский повод купить и посмотреть этот фильм.
А что касается Скарлетт Йохансон, которую я не понимаю за что ругают, то это ее лучшая роль. Он прекрасно сыграла и вытянула все сложные сцены с расставнием. Видно, что она не особо напрягается и играет легко и уверенно. Вместе с Биллом Мюрреем они составили прекрасный дуэт. И в последней сцене вынули у меня душу, так они заставили поверить в их любовь:)
P.S. Вот где надо создателям "Адмирала" учиться заставить зрителя верить в любовь. Без поцелуев и красивых фраз.
А что касается Скарлетт Йохансон, которую я не понимаю за что ругают, то это ее лучшая роль. Он прекрасно сыграла и вытянула все сложные сцены с расставнием. Видно, что она не особо напрягается и играет легко и уверенно. Вместе с Биллом Мюрреем они составили прекрасный дуэт. И в последней сцене вынули у меня душу, так они заставили поверить в их любовь:)
P.S. Вот где надо создателям "Адмирала" учиться заставить зрителя верить в любовь. Без поцелуев и красивых фраз.
Марла комментирует фильм Трудности перевода
Спасибо вам, дорогой Dark Mordor! Ваш отзыв вдохновил меня на то, что я завтра обязательно (если, конечно, доживу до утра) пойду и куплю диск с этим фильмом.
А как сыграла в этом чудесном фильме Скарлетт Йохансон?.. На мой взгляд, это совершенно посредственная актриса, внешне похожая на простую русскую доярку Машу из колхоза "Победа". Что скажете вы об её игре?
А как сыграла в этом чудесном фильме Скарлетт Йохансон?.. На мой взгляд, это совершенно посредственная актриса, внешне похожая на простую русскую доярку Машу из колхоза "Победа". Что скажете вы об её игре?
Dark Mordor комментирует фильм Трудности перевода
Я не знаю, какими видами магии обладают люди, работавшие над этой картиной, но они покорили мое сердце. Слов нет. И это не тот момент, когда захватывает дух и от восхищения не можешь сказать ни слова, нет. Оставим "сопливый синдром" позади. Просто фильм играет зрителем, легко и непренужденно. Рассказывая историю спокойно и шепотом, и постепенно погружая зрителя в нее. И в последней сцене ты чувствуешь какую-то душевную муку, которая не отпускает и после фильма. Титры на экране и зрителя оставили на едине со своими переживаниями. Браво! И закрадывается крамольная мысль в голову, что Оскар надо было распилить между "Возвращением короля" и "Трудностями перевода". Сам удивляюсь таким своим мыслям... Шедевр.
Тимур Менглиев комментирует фильм Сокровище Амазонки
Ааа....теперь понятно... а вообще кроме Дуэйна Джонсона и Вина Дизеля таких вот типичных экшн-здоровяков и нету...
Денис Данилов комментирует фильм Сокровище Амазонки
Шварценеггер - в первой же сцене фильма, когда Рок идет в бар за футболистами. Они с Арни минуют друг друга в коридоре, Шварц бросает Року: "удачи!"
Майкл Бэй комментирует фильм Сокровище Амазонки
Кто писал такую аннотацию? бред же какой-то.. или нет? там правда шварценеггер был? ну и сюжет не совсем верно изложен.
FORGE комментирует фильм Метрополис
«История одного города»
"Метрополис" Фрица Ланга - настоящий реликт тех стародавних времен, когда кино было немым, а пленка - черно-белой, когда Голливуд еще не расправил крылья, а в Европе снимались самые масштабные и дорогостоящие ленты за всю историю. Продюсеры не жалели денег на искусство, вкладывая миллионы в рискованные экспериментальные проекты, зачастую оставаясь ни с чем. Смелость, безрассудство, граничащее с безумием, и бесконечная любовь к кинематографу - вот что двигало этими людьми, создававшими, сами того не подозревая, бессмертные шедевры.
Фриц Ланг, несомненно, был одним из таких безумцев. Собирая в студийных павильонах фантастические миры, он создавал свою собственную реальность, где самые причудливые и на первый взгляд невыполнимые идеи воплощались в жизнь. Эпическое фэнтези, бескрайние просторы космоса, мрачный город будущего - вселенная Ланга была ограничена лишь его фантазией. Сегодня его фильмы окрестили бы "блокбастерами", но на самом деле, каждая его картина - это гениальный образчик авторского кино, частица той самой вселенной, частица самого Ланга.
У Фрица Ланга имелось свое, особое видение окружающего мира и роли человека в нем. Он отвергал фатализм и предопределенность судьбы, ведь человек это нечто намного большее, чем просто марионетка высших сил. Только сами люди должны выбирать для себя маски и роли в спектакле под названием Жизнь, или же наоборот, сбросить все маски раз и навсегда, открыв свое истинное лицо. Философия Ланга получила отражение во всех его фильмах, но ее квинтэссенцией, безусловно является "Метрополис".
* **
В конце 20-хх годов, на стыке эпох, когда весь мир стоял перед лицом глобальных перемен, с трепетом ожидая завтрашнего дня, небывалую популярность обрел жанр антиутопии. Мрачные, безрадостные картины будущего, оживающие на страницах книг Уэллса и Замятина, казались абсолютно реальными путями развития общества и пугали не на шутку. Именно антиутопию Фриц Ланг, уже прославившийся к тому моменту грандиозными «Нибелунгами», выбрал в качестве главной темы своего нового фильма. Более дерзкого и новаторского кинопроекта свет еще не видел. «Метрополис» потребовал таких затрат, что финансировавший его концерн УФА оказался на грани банкротства. Львиная доля этих денег ушла на передовые спецэффекты, которые даже сегодня, спустя 80 лет после премьеры фильма, поражают воображение.
Но для самого Фрица Ланга спецэффекты были хоть и неотъемлемой, однако далеко не главной составляющей картины. Сама концепция Метрополиса стала идеальным базисом для воплощения политических, социальных и философских идей режиссера. Итак, Метрополис – это гигантский город будущего, фактически, целый мир из стекла и бетона. Вся его надземная часть принадлежит привилегированному классу, рабочие вынуждены ютиться в подземельях, солнечный свет для них недоступен, так же как деревья, трава и чистый воздух. Ни о какой свободе выбора не может быть и речи, зато ненависть и презрение все глубже укореняются в сердцах людей. Чтобы избежать кровопролитной войны между рабочими и буржуазией и та, и другая стороны должны забыть о противоречиях и объединиться, ведь они не могут существовать друг без друга. Концепция дуализма, классовые взаимоотношения, свобода воли и разума – вот тот идейный фундамент, на котором построены каменные джунгли Метрополиса.
* **
«Метрополис» был просто обязан стать триумфом Фрица Ланга – самый масштабный проект своего времени, обласканный вниманием кинообщественности, его премьеры ждали с нетерпением, он просто не мог провалиться. К сожалению, суровая реальность оказалась далека от радужных прогнозов и ожиданий. Картина была крайне прохладно встречена как критикой, так и простыми зрителями, а через несколько недель после премьеры ее вообще изъяли из проката по неизвестным причинам. Для повторного проката «Метрополис» основательно перемонтировали, отправив в корзину почти половину фильма, причем вырезанный материал оказался утерян. Но никакие ухищрения не спасли фильм от громкого провала: он окупился лишь на 1/7, полностью обанкротив продюсеров и подорвав доверие к режиссеру. Теперь Ланг мог забыть о крупнобюджетных постановках раз и навсегда.
Но не все так печально. Отнюдь. Несмотря на сокрушительное фиаско в прокате «Метрополис» стал значительным явлением в мире кино и оказал огромное влияние на всё последующее развитие киноискусства. Сюжетные и визуальные находки фильма до сих пор успешно используют в фантастических блокбастерах. Создатели таких картин как «Бегущий по лезвию», «Звездные войны», «Матрица» и десятков других вдохновлялись его стилистикой и дизайнами. Творение Ланга оказало влияние и на другие сферы искусства. Знаменитая группа Queen использовала фрагменты фильма в клипе на песню Radio Ga-Ga, сочиненную под впечатлением от «Метрополиса». А отцы Супермена Джерри Сигел и Джо Шустер поселили в Метрополис своего героя. Кроме того, визуальный стиль ленты был использован при создании подводного города Rapture из игры Bioshock.
Особо отличились японцы. В 1949 году Тезука Осама выпустил мангу «Метрополис», которая впоследствии приобрела культовый статус. Самое интересное, что Осама-сан никогда не видел картины Фрица Ланга, источником его вдохновения послужила… афиша к фильму! Поэтому неудивительно, что кино и манга не имеют практически ничего общего, кроме названия и самого образа Метрополиса. Полвека спустя известный режиссер Ринтаро экранизировал мангу Тезуки, сняв одноименное аниме. Его сюжет гораздо ближе к оригинальному фильму, чем к манге. Можно сказать, Ринтаро подарил «Метрополису» Ланга новую жизнь в мире анимационного кино.
* **
«Метрополис» стал вехой в истории кинематографа, определив облик фантастического кино на многие десятилетия вперед. Его визуальные образы и заложенные в нем идеи вдохновили не одну сотню творцов на создание их собственных шедевров.
Недавно немецкий продюсер Томас Шьюли купил права на римейк «Метрополиса». А значит, новая инкарнация шедевра не за горами. Но главная новость пришла из солнечной Аргентины. В хранилище Музея Кино в Буэнос-Айресе была обнаружена копия фильма, содержащая 25 минут материала, ранее считавшегося утерянным. А это значит, что скоро нам откроются новые, неизведанные уголки удивительной вселенной Фрица Ланга!
"Метрополис" Фрица Ланга - настоящий реликт тех стародавних времен, когда кино было немым, а пленка - черно-белой, когда Голливуд еще не расправил крылья, а в Европе снимались самые масштабные и дорогостоящие ленты за всю историю. Продюсеры не жалели денег на искусство, вкладывая миллионы в рискованные экспериментальные проекты, зачастую оставаясь ни с чем. Смелость, безрассудство, граничащее с безумием, и бесконечная любовь к кинематографу - вот что двигало этими людьми, создававшими, сами того не подозревая, бессмертные шедевры.
Фриц Ланг, несомненно, был одним из таких безумцев. Собирая в студийных павильонах фантастические миры, он создавал свою собственную реальность, где самые причудливые и на первый взгляд невыполнимые идеи воплощались в жизнь. Эпическое фэнтези, бескрайние просторы космоса, мрачный город будущего - вселенная Ланга была ограничена лишь его фантазией. Сегодня его фильмы окрестили бы "блокбастерами", но на самом деле, каждая его картина - это гениальный образчик авторского кино, частица той самой вселенной, частица самого Ланга.
У Фрица Ланга имелось свое, особое видение окружающего мира и роли человека в нем. Он отвергал фатализм и предопределенность судьбы, ведь человек это нечто намного большее, чем просто марионетка высших сил. Только сами люди должны выбирать для себя маски и роли в спектакле под названием Жизнь, или же наоборот, сбросить все маски раз и навсегда, открыв свое истинное лицо. Философия Ланга получила отражение во всех его фильмах, но ее квинтэссенцией, безусловно является "Метрополис".
* **
В конце 20-хх годов, на стыке эпох, когда весь мир стоял перед лицом глобальных перемен, с трепетом ожидая завтрашнего дня, небывалую популярность обрел жанр антиутопии. Мрачные, безрадостные картины будущего, оживающие на страницах книг Уэллса и Замятина, казались абсолютно реальными путями развития общества и пугали не на шутку. Именно антиутопию Фриц Ланг, уже прославившийся к тому моменту грандиозными «Нибелунгами», выбрал в качестве главной темы своего нового фильма. Более дерзкого и новаторского кинопроекта свет еще не видел. «Метрополис» потребовал таких затрат, что финансировавший его концерн УФА оказался на грани банкротства. Львиная доля этих денег ушла на передовые спецэффекты, которые даже сегодня, спустя 80 лет после премьеры фильма, поражают воображение.
Но для самого Фрица Ланга спецэффекты были хоть и неотъемлемой, однако далеко не главной составляющей картины. Сама концепция Метрополиса стала идеальным базисом для воплощения политических, социальных и философских идей режиссера. Итак, Метрополис – это гигантский город будущего, фактически, целый мир из стекла и бетона. Вся его надземная часть принадлежит привилегированному классу, рабочие вынуждены ютиться в подземельях, солнечный свет для них недоступен, так же как деревья, трава и чистый воздух. Ни о какой свободе выбора не может быть и речи, зато ненависть и презрение все глубже укореняются в сердцах людей. Чтобы избежать кровопролитной войны между рабочими и буржуазией и та, и другая стороны должны забыть о противоречиях и объединиться, ведь они не могут существовать друг без друга. Концепция дуализма, классовые взаимоотношения, свобода воли и разума – вот тот идейный фундамент, на котором построены каменные джунгли Метрополиса.
* **
«Метрополис» был просто обязан стать триумфом Фрица Ланга – самый масштабный проект своего времени, обласканный вниманием кинообщественности, его премьеры ждали с нетерпением, он просто не мог провалиться. К сожалению, суровая реальность оказалась далека от радужных прогнозов и ожиданий. Картина была крайне прохладно встречена как критикой, так и простыми зрителями, а через несколько недель после премьеры ее вообще изъяли из проката по неизвестным причинам. Для повторного проката «Метрополис» основательно перемонтировали, отправив в корзину почти половину фильма, причем вырезанный материал оказался утерян. Но никакие ухищрения не спасли фильм от громкого провала: он окупился лишь на 1/7, полностью обанкротив продюсеров и подорвав доверие к режиссеру. Теперь Ланг мог забыть о крупнобюджетных постановках раз и навсегда.
Но не все так печально. Отнюдь. Несмотря на сокрушительное фиаско в прокате «Метрополис» стал значительным явлением в мире кино и оказал огромное влияние на всё последующее развитие киноискусства. Сюжетные и визуальные находки фильма до сих пор успешно используют в фантастических блокбастерах. Создатели таких картин как «Бегущий по лезвию», «Звездные войны», «Матрица» и десятков других вдохновлялись его стилистикой и дизайнами. Творение Ланга оказало влияние и на другие сферы искусства. Знаменитая группа Queen использовала фрагменты фильма в клипе на песню Radio Ga-Ga, сочиненную под впечатлением от «Метрополиса». А отцы Супермена Джерри Сигел и Джо Шустер поселили в Метрополис своего героя. Кроме того, визуальный стиль ленты был использован при создании подводного города Rapture из игры Bioshock.
Особо отличились японцы. В 1949 году Тезука Осама выпустил мангу «Метрополис», которая впоследствии приобрела культовый статус. Самое интересное, что Осама-сан никогда не видел картины Фрица Ланга, источником его вдохновения послужила… афиша к фильму! Поэтому неудивительно, что кино и манга не имеют практически ничего общего, кроме названия и самого образа Метрополиса. Полвека спустя известный режиссер Ринтаро экранизировал мангу Тезуки, сняв одноименное аниме. Его сюжет гораздо ближе к оригинальному фильму, чем к манге. Можно сказать, Ринтаро подарил «Метрополису» Ланга новую жизнь в мире анимационного кино.
* **
«Метрополис» стал вехой в истории кинематографа, определив облик фантастического кино на многие десятилетия вперед. Его визуальные образы и заложенные в нем идеи вдохновили не одну сотню творцов на создание их собственных шедевров.
Недавно немецкий продюсер Томас Шьюли купил права на римейк «Метрополиса». А значит, новая инкарнация шедевра не за горами. Но главная новость пришла из солнечной Аргентины. В хранилище Музея Кино в Буэнос-Айресе была обнаружена копия фильма, содержащая 25 минут материала, ранее считавшегося утерянным. А это значит, что скоро нам откроются новые, неизведанные уголки удивительной вселенной Фрица Ланга!
Dark Mordor комментирует фильм Напряги извилины: Брюс и Ллойд без тормозов
Было бы интересно посмотреть на приключения этих умников. В "главном" фильме сцен с их участием было не так много, но все запоминающиеся. "Карманный огнемет" и "Я ударю тебе в челюсть, а тебе выпущу кишки" надолго запомнятся.
Vovkin Joker комментирует фильм На трезвую голову
Выбор Совести.
Что такое семья? Это любовь и ответственность к своим близким. Бад Джонсон, персонаж Кевина Костнера, любит свою дочь – Молли, но к сожалению вторым качеством он не обладает. Бад запутался в жизни: обыденный лентяй, ведущий безнравственную жизнь, даже не жизнь, а жалкое существование: бесконечные гулянки и попойки в баре, увольнение с работы – только этим он может похвастаться перед дочерью. Молли же, в отличие от своего отца, является человеком с большой буквы. Она делает всё: добросовестно учится в школе, делает уборку по дому, будит отца на работу и делает ему завтрак – она старается сохранить то, что осталось от семьи и побуждает отца быть человеком, превратить его в полноценного гражданина страны из жалкой букашки, которой опускаться ниже уже некуда.
Даже одну единственную просьбу дочери, в принципе свою обязанность, Бад не может выполнить, - проголосовать. И из-за этой нелепой случайности ему предстоит сделать решающий выбор, который важен не только для него, а важен для всей страны, а главное – для его дочери. И он сделает этот выбор …
В последнее время Кевин Костнер не часто появляется на экранах. После потрясающего, на мой взгляд, триллера «Кто Вы Мистер Брукс?», роль в поучительной драмамедии «На Трезвую Голову» - очень даже хороша …
7 из 10.
Что такое семья? Это любовь и ответственность к своим близким. Бад Джонсон, персонаж Кевина Костнера, любит свою дочь – Молли, но к сожалению вторым качеством он не обладает. Бад запутался в жизни: обыденный лентяй, ведущий безнравственную жизнь, даже не жизнь, а жалкое существование: бесконечные гулянки и попойки в баре, увольнение с работы – только этим он может похвастаться перед дочерью. Молли же, в отличие от своего отца, является человеком с большой буквы. Она делает всё: добросовестно учится в школе, делает уборку по дому, будит отца на работу и делает ему завтрак – она старается сохранить то, что осталось от семьи и побуждает отца быть человеком, превратить его в полноценного гражданина страны из жалкой букашки, которой опускаться ниже уже некуда.
Даже одну единственную просьбу дочери, в принципе свою обязанность, Бад не может выполнить, - проголосовать. И из-за этой нелепой случайности ему предстоит сделать решающий выбор, который важен не только для него, а важен для всей страны, а главное – для его дочери. И он сделает этот выбор …
В последнее время Кевин Костнер не часто появляется на экранах. После потрясающего, на мой взгляд, триллера «Кто Вы Мистер Брукс?», роль в поучительной драмамедии «На Трезвую Голову» - очень даже хороша …
7 из 10.
Cheshirius комментирует фильм На трезвую голову
Америка вновь зомбирует мировое население Лузерофилией. Сколько может искусство оправдывать президента дибила?
Предлагаю слоган фильму для русского плаката:"Хошь, шоб в жизни все было ништяк, браза- дринкай пиво и не работай ни разу." Или нет вот такой слоган подойдет лучше для повернутой на супер героях Америке:"Это птица?Это самолет?-Нет-ЭТО СУПЕРЛУЗЕР!!!"
P.S. "I`m the God of all loosers! And I Bring youy-FAILURE!!!" George W. Bush(Jr)
Предлагаю слоган фильму для русского плаката:"Хошь, шоб в жизни все было ништяк, браза- дринкай пиво и не работай ни разу." Или нет вот такой слоган подойдет лучше для повернутой на супер героях Америке:"Это птица?Это самолет?-Нет-ЭТО СУПЕРЛУЗЕР!!!"
P.S. "I`m the God of all loosers! And I Bring youy-FAILURE!!!" George W. Bush(Jr)
Jeg комментирует фильм На трезвую голову
Костнер в последние годы резко прибавил в качестве фильмов. Тема затронута неглупая. Может в итоге получиться замечательное умное кино...
Страна Приливов
Там, где нет роскошных дворцов и сказочных принцов, где обыденность сливается с серой дымкой скуки, где все необычное кажется лишь в сказках давно уже помешавшегося старого отца, находится дверь в страну света, в долину грез и в страну вечных приливов. Где волнами самое невероятное врывается в нашу жизнь. И если человек все еще не может поверить в очевидное, это уже проблема зрителя, не способного вникнуть в суть постановки мастера.
Сказочный жанр многообразен, и Тим Бёртон сумел сочленить это многообразие в единой истории, показав самые разные стороны невероятных историй, неожиданных поворотов и бесконечных приключений. Страшная история об одноглазой ведьме тесно переплетётся с драмой безответно любящей девушки, а погрязший в стране фантазий поет обойдет весь свет и решит ограбить банк. Готовьтесь, вас ждет самое невероятное путешествие.
Удивляя буквально каждым поворотом, история тем самым не надоедает, а в итоге рассмотреть сюжетную линию можно и вовсе как переходящие плавно друг в друга сказочные эпизоды. Прекрасно подобранные актеры разыграют каждую сценку на высочайшем уровне, и внимание к маленьким деталям будет преподносить очередные сюрпризы.
Способность снимать для всех отделяет мастерство настоящего сказочника, от руки неопытного дилетанта. И Бёртон показал свой талант настоящего маэстро во всей красе. Настолько семейное и доброе кино со множеством подтекстов наврядли сможет снять кто-то другой. Продемонстрировав множество содержательного смысла в каждом эпизоде фильме, режиссер сумел подать каждую сцену таким образом, чтобы в разном возрасте зритель улавливал что-то свое и что-то для себя, а затем со временем уже по-другому смотрел на эти же вещи, пересматривая это произведение в очередной раз. И главное - фильм не приедается, а действительно очень рекомендуется к просмотру в течении всей жизни каждого.
Одни постоянно ищут синюю птицу счастья, другие пытаются поймать свою крупную рыбу. Кто-то пытается отличить правду от лжи, а для многих приукрашенная реальность куда лучше любой сказки или вымысла. Разность взглядов и отношений, конфликты поколений, а так же личностный рост, изменение и трансформация каждого - обо всем этом, и многом другом, расскажет этот фильм.
Такие произведения надолго оставляют след в памяти, запоминаясь отдельными цитатами, определенными сценами и эпизодами, а так же очень яркими персонажами, забыть которых просто невозможно. Фильм оставляет так же след в сердце, и трогает до глубины души. И сам зритель погружается внутрь истории, словно внутрь самого себя, и там в глубине пытается найти свою крупную рыбу. Шедевр всех возрастов и на все времена.
10/10