Свежие мысли | Всего: 7861
20-го марта 2052-го года в Далласе родилась Ханна Шмидт, режиссёр анимационного кино, обладатель трёх премий «Оскар» - за короткометражку «Фокусник» (2084), полнометражные хиты «День рождения Дюймовочки» (2089) и «С летом наперегонки» (2097). В общей сложности все её картины - также «Грета и Карл» (2086), «Голуби против ворон» (2094), анимационный сериал «Чудеса на орбите Юпитера» (2098-2104) и др. - получили 53 премии «Энни». Стала одной из немногих жертв крупного пожара, охватившего родную для неё студию «Гримм» в 2113-м году.
Так, наверное, могла бы выглядеть мюзикл-версия "Судной ночи". Ну или, как в данном случае, "судного дня". Все - на позитиве.
По мертвым не плачут /«Человек, который плакал»/ (Корея 2014)
Оригинальное название «U-neun nam-ja» / Международные «No tears for the dead» / «Crying man»
Новую работу Ли Чжон Бома, режиссера «Человека из ниоткуда» ждал как никакую другую. Ожидания оправдались с лихвой. Взяв за основу классическую историю в духе Джона Ву и его «Наемного убийцы» Бом подарил зрителю невероятно крутой и эффектный боевик, не забыв о драматической составляющей. Экшен в картине поставлен на уровне близком к гениальному: будь то открывающая сцена выполнения заказа или же масштабная перестрелка в отеле, все выглядит настолько впечатляюще, что во время просмотра челюсть с грохотом падает на пол. Актерские работы как всегда превосходны: Чан Дон Гун хорош как в роли профессионального киллера решающего сойти с пути ради… (об этом умолчу, чтобы не портить интригу) так и человека с чувством вины за прошлое, Брайан Ти (шикарный Хан из «Форсажа-3) заметно возмужал и с блеском сыграл друга и партнера главного героя по смертельному ремеслу. Кстати, любопытный факт: в «Человеке из ниоткуда» и в данной картине в главных ролях снялись два главных актера из «38 Параллели». (Бин Вон в «Человеке» и Чан Дон Гун здесь). Подводя итог: перед нами невероятно мощный, не лишенный романтики и драматизма, с божественно крутым экшеном, прекрасным саундтреком и отличными актерами боевик! Один из лучших в жанре! Пропускать однозначно не стоит!
Нет у нас сервиса. Не открыл Америку, но все же начитался отзывов от тех кто не читая покупал. Нормальный такой стимул продолжать дальше покупать лицензии. За твои же деньги покупаешь какую-то лабуду при чем пиратскую. Так как по условия Ориджин и Стим ты не имеешь право вносить изменения. Купил инглиш, играй на английском, русифицируешь таким же пиратом будешь. А может быть и вообще твою учетку блокируем (не беда что других не блокируем).
Разозлило меня это что-то. Иногда надоедает читать перед всем что только можно, чтобы не выкинуть за зря свои деньги. Я потратил на все про все 3 часа!! и плюнул. В магазинах тоже развод, нет у нас консультантов ни в одном. Фильмы тоже не айс - ни выбора языка на сервисах, ни субтитров, порой и качество видео кривое. Книги часто кривые стали. Вебер со своим сухим переводом от Промта у Кинга надоел. Накипело! Сори)
Плюнул на ME погрузился в Дивинити 2002 года. Офигеть игра!! Смакую прям таки ее. Вещь!
Северная пограничная линия (Корея 2015) Оригинальное название «Yeonpyeong haejeon» / Международное «Northern limit line»
Данная картина основана на реальных военных действиях между Северной и Южной Кореей. В центре фильма локальный морской бой между двумя штурмовыми кораблями двух стран. Особо много о фильме не распишешь, ибо он очень прост и предсказуем в пределах жанра «Военно-патриотическое кино». Запрягает фильм долго и основательно. Из хронометража в 2.10, первые почти полтора часа практически ничего не происходит: зрителя знакомят с командой корабля, нюансами взаимоотношений, службой и т.д. Последние 30 минут занимает само сражение. И вот это в фильме как раз самое интересное. Битва двух кораблей снята технически здорово, круто и жестко. Несмотря на то, что участвуют в сражении 2 единицы, смотрится все просто превосходно. В общем и целом перед нами облегченный и местечковый вариант условного «Перл-Харбора». Мелодрамы много, экшен, хоть и крутой, но в конце. Один раз от безделья глянуть можно. Если же пропустите, ничего не потеряете.
PS
Фильма нет в базе
Непрощенный (Япония 2013) Оригинальное название «Yurusarezaru mono» / Международное «Unforgiven»
"Если однажды ты один на один
столкнешься с диким медведем .
Посмотри ему прямо в глаза ,
и попробуй понять кто из вас враг другому ."
Вот такой фразой начинается японский ремейк фильма Клинта Иствуда. Шикарно снятый пролог (его не было в оригинале) сразу приковывает внимание зрителя до самого финала. Не устаю поражаться особенности восточных киномастеров, умудряться из обычных историй, соткать невероятно сильные полотна, с настолько долгим и сочным послевкусием, которое долго не выходит из головы, и бередит душу. Вот и в данном случае, перед нами на 90% (из оригинала) повторяющий классическую историю убийце и его грехах прошлого и настоящего, но при этом ставящий перед зрителем множество вопросов (фильм можно разбирать поцитатно), и не оставляющий сердце в покое, ни до, ни после просмотра. Операторская работа и виды Хоккайдо поражают красотой. Музыкальное сопровождения просто божественно, а актерские работы яркие и сильные, будь то одним взглядом передающий всю гамму от боли до отчаяния гениальный Кен Ватанабе (в оригинале Клинт Иствуд); играющий харизматичного «негодяя»-шерифа со своей жесткой философией Коити Сато (в оригинале Джин Хэкмен) или же безумно обаятельный старый друг главного героя Акиро Эмото (в оригинале Морган Фримэн)
Продолжение в комментах...
PS
Фильма нет в базе.
Кстати, вдруг кто не в курсе. Если с английским дружите, то самый легкий и ненапряжный способ посмотреть - зарегаться на Нетфликсе, раз уж его официально в Россию завезли. Там первый месяц бесплатный, и я подумал, самое время этим воспользоваться. Русского там разумеется пока нет, есть англ сабы.

19-го марта 2041-го года в Копенгагене родился Андерс Ольсен, актёр, сценарист, режиссёр, с именем которого связан так называемый «Эльсинорский прорыв» - течение в кинематографе, оказавшее определённое влияние не только на европейское, но и на азиатское искусство. Предельная условность речи и схематичность игры при максимально детализированном насыщении кадра – все главные характеристики последующей «волны» были заданы в первом же самостоятельном проекте Ольсена «Эльсинор» (2070, премии за режиссуру Каннского кинофестиваля и Датской киноакадемии). Фильм не только дал название всему движению, но и сформировал его основной костяк на ближайшее десятилетие: Тина Карлсен, Ханс Педерсен, Карин Тандеруп, Олаф Торборг, Ойген Фрюлунд, - каждый из них в последующие годы неоднократно выступал как в актёрском качестве, так и в режиссёрском. Их имена – в титрах и других картин Ольсена, в том числе и самых прославленных: «Дети» (2071), «Бури и грозы» (2074, премии Датской и Европейской киноакадемий за лучший фильм года), «Предвкушение баранины под сладким соусом на обед жарким днём поздней весны» (2078), «Пора навестить тётушку Эрлина» (2080, «Золотой Георгий» Московского кинофестиваля, премия Датской киноакадемии за лучший фильм). Кинематографические успехи Ольсена во второй половине его жизни уже не столь очевидны. Понимая это и сам, он предпочёл сосредоточиться на совершенствовании своего живописного мастерства, однако уже после шестидесяти обрёл второе дыхание на театральных подмостках, поставив несколько нашумевших спектаклей на сцене Королевского театра и сыграв в них центральные роли. Умер в 2112-м году.
Фильм мог бы стать просто симпатичным средненьким миксом "Трудной мишени" и "Соломенных псов", если бы вся эта камерная история не утонула невероятной тупости центральной идеи фильма. На протяжении всего фильма мы периодически видим/слышим выпуски новостей, в которым нам рассказывают, как страна встала на ноги, поборола нищету и экономический кризис, и вообще живет теперь, как в раю. На бумаге - хорошо писано. Когда начинаешь размышлять - становится грустно.
Концепция "судной ночи" была бы жизнеспособной, если бы ее участниками становились люди "по подписке" или "на определенной территории". А так мы наблюдаем за государством, которому абсолютно на....ть (другого слова не подобрать) на благополучие своих граждан. Что, как мы знаем является основой существования любой "нормальной" страны. После каждой "ночи" появляются сотни тысяч сирот, калек, и собственно "мертвой" рабочей силы. Ох, как все это способствует развитию (чего угодно). Сотни тысяч людей в течение года живут с чувством жестокой мести за расправу на своими родными и близкими (особенно - не участниками). Половина из них не будет ждать следующего разрешения. Растет в двое - число преступлений.Затраты на их предотвращение, и устранение последствий - растут в геометрической прогрессии. И так далее, и так далее. Каждая "ночь" порождает новых преступников: кто-то впервые ощущает по настоящему вкус крови, и уже не остановится. Только подумать - государственным органам изсвестны миллионы имен/лиц - жестоких мразей. Го им как-то пофиг.Здравомыслящему человеку понятно, что на охоту выходят только подонки и мрази. А страдают все. Хе. И вас никто не защитит. Так решили новые отцы-основатели.

Рекомендую попробовать. Есть недочеты в деталях, но лично мне настолько интересно смотреть, что я на косяки даже внимания не обращаю. "The Magicians" - очень приятное развлечение с интересными и неоднозначными персонажами, интригующим и не стоящим на месте сюжетом, неплохим стилем, прекрасным юмором и под отличную музыку. Бонус - скриншот, а на нем русский маг Маяковский. И пусть клишированная бутылка водки вас не обманывает, это могущественный, забавный и при этом очень мудрый волшебник, и он за одну серию дал героям больше, чем все их повседневные занятия в университете.

18-го марта 2034-го года художник-гримёр Майкл Хоппер впервые продемонстрировал профессиональному сообществу свою уникальную разработку в области нательного клея, названную им «Ахав» в честь известного литературного героя («Так привяжется, что не отвяжется», - комментировал выбор названия Хоппер). Благодаря «Ахаву» процесс закрепления пластического грима ускорился по меньшей мере в два, а то и в три раза, что тут же было с одобрением и восторгом отмечено всеми заинтересованными лицами. Взяв новый клей на вооружение, студии заметно нарастили темпы производства, ежедневно и существенно выигрывая на экономии времени: по меньшей мере, по четыре часа на крупных проектах. Вклад Майкла Хоппера в развитие киноиндустрии был отмечен Американской, Британской и Испанской Киноакадемиями почётными техническими наградами.
Ходячие держат, хоть и бесят в каждой серии некоторые моменты, но держат, блин.
Секретные иногда смотрю, сейчас на 4 сезоне.
Ну теория на позитивчике, нормально. Кураж рулит тут.
Жду 3 сезон бульварных, но прям восторга сериал не вызывает.
Братва, дайте крутой сериал. Вот прям крутой!
17-го марта 2032-го года состоялась премьера фильма Уэса Андерсона «Правдивая история Старкорсширского происшествия», примечательного в первую очередь своим уникальным актёрским составом. Задействовав в основных ролях артистов Британского театра лилипутов, режиссёр пригласил воплотить вспомогательные образы сорок одну знаменитость самого высшего уровня – от Евы Грин и Джорджа Клуни до Маргарет Грант и Уильяма Бенсона. Все они в назначенный час прибыли к лондонскому кинотеатру «Одеон», обеспечив торжественному вечеру статус «самой звёздной премьеры десятилетия». Менее чем через год картина прибавила к ряду уже полученных наград семь премий BAFTA, включая звание лучшего фильма прошедшего сезона.